Prompts for Midjourney – A Practical Guide to Creating Stunning AI Art

Začnite s presným postojom a jedným rozpoložením. Zafixujte jadrovú myšlienku v 8–12 slovách, potom vytvorte osvetlenie, farbu a textúru, ktoré ju podporujú. Upevnením pózy objektu vytvoríte stabilný základ, ktorý udržuje výsledky ostré, kým iterujete. creating viac variácií bez straty smeru.

Vysvetlite základné príkazy (команды) potom použijete. ponúka čistá štruktúra: predmet, štýl, osvetlenie a elementy napríklad náušnice, šperky, a riasy k zemi uvrhnú pohľad. Opíšte abstract v objavení art deco štýl, a pridať a few elementy na to, aby bol AI usmernený. Použite region osvetlenie a mirrorless vibe na zabezpečenie ostrých okrajov a plytšej hĺbky poľa, čím obrazu dodá edgy punch

Atribúty vrstvy s úmyslom. Začnite s pózou a náladou, potom dopĺňajte detaily: slight glow, intenzívny kontrast a одно kľúčový prvok. Používajte stručné pokyny ako abstract textúra, hladké línie a šperky accents to help Midjourney map each elementy pre koherentné základanie žev podobné konijčnej skladby, ako koláž zostavy nápadov. creating zabezpečiť konzistenciu v rôznych variantoch.

Ovládajte farbu a bezpečnosť odtieňov. Zviazať farbu kravaty s naratívom, pomocou jed ako upozornenie: vyhýbajte sa silným tónom v celom snímke; jedovaté farebné akcenty si nechajte len pre izolované oblasti. Uprednostnite obmedzenú paletu a silnú neutrálnu základňu, aby bolo umenie prispôsobiteľné pre plagáty, sociálne siete alebo galériové tlače. Koordinujte region popisy a osvetlenie, aby sa zachovala konzistencia medzi variantmi.

Experimentujte s variáciami by reordering attributes in prompts and testing different region descriptors. Swap from edgy to mäkkký tóny; udržujte základnú pózu konštantnú pri zmenách elements like background and jewelry to explore outcomes. Use a mirrorless framing suggestion to guide composition.

Document your prompts and build a quick checklist you reuse: pose, mood, style (including art deco), elementy, lighting, and jewelry. This habit helps you scale results from creating iterations to polished pieces that align with your goals.

Prompt Structure Basics for Midjourney in Discord

Begin prompts with /imagine followed by a precise subject and a handful of modifiers to steer the result. Keep it concise, separate cues with commas, and place the core idea at the front. Use soft, highly descriptive terms to shape mood and texture.

Layer in style and environment with compact keywords: victorian, pink accents, water, waves, color gradient, and a whimsical feel. Choose 1–3 subjects (the колличество of subjects) to maintain clarity. For multilingual prompts, include промты or процесса cues; set количество генерации with –n 3 to explore some variations. To run, нажмите /imagine in Discord; if you want a warm moment, add a smile to the subject (smile).

Prompt Elements

Subject: start with a clear focal point, such as elephants, or a singular figure reflecting a профессия or мода motif. Keep the number of subjects small to prevent clutter; you can add a gentle secondary element – but всегда aim for 1–2 objects.

Style and mood: combine soft descriptors with a distinctive vibe–victorian aesthetics, whimsical charm, and subtle color touches like pink accents. Include emotional cues like грустными eyes if you want a melancholic note or smile to convey warmth.

Environment and texture: mention water, waves, mist, and texture cues without naming a specific scene type. Use a color gradient to unify tones and guide lighting, rather than relying on a broad backdrop description.

Language and prompts: mix English with нотки Cyrillic where appropriate; промты and процессa cues help signal multilingual styling. For control, set количество генерации with –n 3 and adjust –q or –stylize as needed to fine‑tune detail levels.

Run and iteration: to generate, нажмите /imagine in Discord. If you want variations, apply some prompts with slightly different adjectives and keep the core subject intact; you can re-run with tweaks to preserve consistency.

Templates and Examples

Parameter Mastery: AR, Quality, Stylize, and Model Version

Recommendation: set AR to 3:4 for portraits to keep the waist and focus on the pessoa, and switch to 16:9 for vast nature scenes. Use Model Version 5 for crisp textures and smoother edges; this pairing delivers лучшие вариант образ with reliable skin tones and clean lighting. Combine with Quality 2 to maximize detail and Stylize 150 to preserve natural character while allowing a subtle ornament that keeps the composition sleek.

To control the output precisely, указать each modifier in a comma‑separated list (запятой) and keep prompts tight around the core idea. For prompts that emulate a real photographer, include elements like setting, focus, and featuring a human figure, while avoiding overly long descriptors that obscure the main subject. The result responds to the user’s input and stays aligned with the изначального vision of the piece.

• AR and composition: use 3:4 for a vertical, portrait‑style image that concentrates on человекa; use 4:5 for a tighter crop; choose 16:9 when vast scenery or nature setting dominates.
• Quality and render depth: снимай with –quality 2 for final frames, or –quality 1 for drafts; higher values increase render time but improve texture fidelity and smooth shading.
• Stylize guidance: keep –stylize around 100–200 for controlled realism, 250–300 for a bolder орнамент and creative edge, and lower values for tighter, more precise композиции.
• Model Version selection: prefer v5 when you需要 crisp detail and modern texture; revert to an earlier version if you aim for a specific vibe or vintage cease; test both settings to refine tone and shaping.

Prompt examples to apply straight away (feel free to adapt for discord sharing or selfie projects):

1. Portrait selfie in nature: “sleek portrait of a person, waist in frame, calm expression, nature setting, образ with soft light, featuring a quiet mood, through the camera lens, that captures the subtle орнамент in clothing, –ar 3:4, –q 2, –stylize 150, –v 5”
2. Wide landscape with subject: “vast landscape with a lone figure, minimalist composition, focus on silhouette, освещённый sky, япон‑inspired орнамент accents, через композицию, –ar 16:9, –q 2, –stylize 180, –v 5”
3. Detail‑rich product portrait (fashion): “fashion artist portrait, sleek lighting, clean setting, image clarity (образ), featuring metallic textures, crisp waist seam, –ar 4:5, –q 2, –stylize 120, –v 4”
4. Umelecká reinterpretácia: „štúdia umelca, dekoratívny ornament, široký záber, prírodná textúra, prostredie plné jemných vzorov, –ar 3:4, –q 1, –stylize 250, –v 5“

Tipy na vylepšovanie promptov: začnite so základným AR a verziou modelu, potom добавляйте details cez čiarku (comma) aby ste nasmerovali zameranie a formovali. Ak výsledok mine целевое zameranie, pridávame viac signálov ako „zamerajte sa na человекa“ alebo „zoznamovanie pázu“ a upravte štýl, aby ste znížili alebo zosilnili ozdobu. Tento prístup отвечает за vytváranie konzistentného образ, zatiaľ čo kompozícia zostáva zakotvená v реальность prostredníctvom jasných signálov a premysleného nastavenia.

Styling with Keywords: Colors, Textures, and Artist References

Farby

Začnite s jadrovou trojicou: primárnou farbou, sekundárnym tlmeným odtieňom a akcentom, ktorý kontrastuje. Označte vzťahy vody a zeme: chladné modré pre vodu, zemité hnedé pre zem a dymový stredný odtieň na zjednotenie. Umiestnite horizontálny vodítok na zakotvenie hĺbky; rozsiahle scény profitujú z tlmenej saturácie, zatiaľ čo intímne momenty zosilnia kontrastnými akcentmi. Vyhodnoťte výsledok глазами a iterujte, kým nálada nezodpovedá životu a snovému vibes. Aby ste to posunuli сразу, vypustite odvážny akcent a potom vrstvami susedných tónov prepracujte. Niektoré výzvy reagujú сразу na minimálnu paletu, zatiaľ čo iné odmeňujú vrstvenie cez разных nálad. Ak potrebujete doladiť, попросим upravte expozíciu, aby ste udržali tóny pleti a oblohy vyvážené. Skontrolujte как to vyzerá na разных škálach a podľa toho dolaďte. Pridajte jemný okraj so зубами-like kúskom na akcenty. Pre smerovanie, referujte гога pre odvážne tvary, potom sa prispôsobte svojej vlastnej palete самостоятельно.

Textúry a referencie umelcov

Textúry zakotvujú myšlienku: zložité, podrobné línie, plynulé povrchy, snové textúry a abstraktné formy – použite ich ako kotvy na opis materiálu, svetla a nálady. Opisujte materiály zmyslovými podnetmi, ako je zamat pre teplo, sklo pre odraz a zrnitosť pre vek, potom pridajte vrstvu bezodrazovej presnosti do výzvy, aby ste zachovali ostré okraje a zároveň zachovali hĺbku v tieňoch. Čerpajte z rôznych vplyvov: гога môže inšpirovať odvážnu geometriu, zatiaľ čo разны nálady vedú jemnejšie krivky a kontrastné prechody. Podporte samostatné experimentovanie začatím so základnou textúrou a aplikovaním kontrastných vrstiev, aby ste preskúmali, ako sa zmena textúry mení vnímanie. Zvážte, ako interakcia expozície ovplyvňuje textúru: vyššia expozícia môže odhaliť jemnú zrnitosť, zatiaľ čo tmavší prechod zachováva záhadu a zvláštne siluety. Uistite sa, že vizuály не просто vyzerajú ploché – nechajte textúru plynúť cez plátno v obrovskom, tlmenom poli, potom ju oživte akcentmi, ktoré kontrastujú s povrchom. Nakoniec otestujte, ako looks выглядит pri zväčšení a upravte vyváženie tak, aby sa tactílny pocit zdal presvedčivý, bez ohľadu na to, či je zameranie na hladký povrch alebo drsné, zuby-okrajované detaily.

Ovládanie výstupu pomocou negatívnych promptov, váh a modifikátorov.

Odporúčanie: Začanite s prásnou negatívnym promptom a presným bazovým čílnom. Použite a selfie na povrchu zeme na stôl, rámované ako closeup ilustrácia so subtílnym horizon v pozadí. Pridať –no text, vodotriedy, logá, rozmazanie, šum alebo trhané okraje. Ak je to potrebné, požiadame the model to keep natural lighting and proportions. Keep the target prompt lean so you can iterate quickly and track results against the zdroj prompt

Stratégia váh: Váhy určujú vplyv a mali by byť ladené podľa scény. V oboch промты a промпты, aplikujte váhy na popredné termíny viac ako na pozadie. Príklad: (selfie:1.8) (closeup:1.6) (ground:1.2) (horizon:1.0) (illustration:1.0) (concept:0.9). Používajte úroveň okolo 0,6–2,0, aby ste zachovali detaily bez toho, aby ste ovládali kontext. Ak sa výsledok posúva smerom k pozadiu, znížte váhu pozadia a zvyšte váhu subjektu, aby ste zachovali ostrý bod.

Modifikátory a štýlovanie: Modifikátory formujú náladu a textúru. Uprednostňovať mäkkký farby na zníŽenie ostrého kontrastu alebo upravte pomocĿ kvetmi pre teplejšie tóny. Použite písma na simuláciu označenia alebo typografie v scéne a zoom to tighten or widen the crop. Test with a koncept that includes a ground anchor–add huskies to probe fur detail or remove if it distracts. If you want clean edges, avoid trhaný textúru a spoliehajte sa namiesto toho na hladké gradienty. Tu by ste mali nájsť rovnováhu. closeup zaostrite s obmedzeným pozadím, aby zostala kompozícia zreteľná.

Tipy pre pracovný postup: Začnite s minimálnym prístupom k zmene: vyberte 1–2 vážené termíny a jednu alebo dve modifikátory na beh. Použite to. zdroj použite ju ako svoju základnú referenčnú úroveň a porovnávajte varianty s ňou. Zamerajte sa na menej experimentovanie driftom dokumentovaním každej zmeny: ktorý token sa zmenil, o koľko a výsledný posun vo výstupe. Pri používaní bezplatnej aktív, zladiť paletu s vašou zvolenou kvetmi a farby signály, aby sa predišlo nepríjemným nekonzistenciám. Ak potrebujete rýchly a opakovaný výsledok, vynechajte zbytočné modifikátory a zamerajte sa na jadrovú kompozíciu: selfie na zemi, detailné snímkovanie, jemnú paletu farieb a čistý horizont. tu toto je kontrolný bod na porovnanie a malo by byť jasné, ako každý prvok ovplyvňuje výsledok.

Od rýchlych návrhov po zložité kompozície: Príklady krok za krokom

Začnite s výstižnou výzvou zameranou na tému a zafixujte jeden parameter, ako je textúra alebo osvetlenie, aby ste usmernili prvý render. Definujte povrch a náladu v jednom riadku: zahrňte fantastické obrazy, neónové žiary a logo vytvorené z písmen.

Krok 1: Rýchle návrhy

zvláštna fantasy obrazová reprezentácia na neonovom povrchu, tieň za logom zloženým z písmen, jednoduché zloženie; pomer strán 4:5; parameter textúra

science textúrovaný povrch, logo tvorené tučným písmom, približenie 1,2, neonový lesk, čistý siluetový záber, minimálny prístup к логотипам

Krok 2: Vytvorenie komplexnej kompozície

Kombinujte prvky v vrstvách: popredný objekt, logo, písmená, pozadný gradient, neonový okraj a jemný tieň. Použite povrchovú textúru na pridanie realizmu a zachovajte čitateľnosť kompozície s jasným ohiskom. Zvýšte hĺbku zavedením rôznych plošnín a jemnej žiary, ktorá zvýrazňuje zložité detaily.

Example: an intricate fantasy logo formed by letters, creating a tank silhouette on a textured metal surface, neon backlight, shadow in the foreground, multi-plane arrangement; pomer 16:9; zoom 1.3; pridávajte ďalšie druhy svetla a textúry pre bohatšiu imagery, vrátane povrchových odrazov a logotypov v centre obrazu.

Iteratívne pracovné postupy a spolupráca v Discorde: Tipy a šablóny

Začnite s dvojvrstvou šablónou promptov v Discorde: pripnite krátky, akčný prompt a pripojte k nemu dlhší popis v tej istej vlákne. Táto štruktúra udrží všetkých v súlade a urýchli iterácie. Zahŕňte explicitné náznaky pre kompozície (kompozície) a snová nálada; volajte negatívny priestor a accentsPoužite. f28l značku na signalizáciu pomeru strán a opísať, ako by mal dizajn vyvážiť wavy lines with solid forms. This setup will foster bond among teammates and keep pozor on craft.

Dodržiavajte disciplinovaný tok v Discorde: vyhradenú vláknu pre každú výzvu, s krátkou statusovou správou a jednoduchou stupnicou hodnocenia. Prvý prechod sa zameriava na pose, strom siluety a samotné jadro kompozície; druhý prechod testuje farebnú harmóniu, negatívny priestoru, a accents; tretí prechod dodáva a closeup a konečné картинку. Ťahajte odkazy z other umelcov a udržať hlavnú tému izolovaný, s ohiskom nachádza sa near the center. Use concise слов na opis mood a nastaviť limit pre sci-fi detailov na vodenú blend štýlov.

Šablóny by mali obsahovať jasnú kritériá pre spätnú väzbu: silnú bond med tímovým kolegov pozor to changes, and a short closeup z najnovšej verzie. Zahŕňajte podnetové nápovedy ako vo stoličke a strany na ukotvenie perspektívy. Každá poznámka by mala niesť jednu слов to keep the next draft focused and ensure the art aligns with the princíp a riadna proporcie. Použite veniec na rýchle filtrovanie a upnite príklad, aby ste znížili odhadovanie.

Udržiavajte živú šablónu: archivujte každú verziu s krátkym popisom a označte ju. snové a negatívny cues, and add a note about dart detaily, aby zostali prepojení revízie. V tejto konfigurácii je predmet často located v konštantnom rámci a dlhé, rozsiahlejšie výzvy pre creating nové varianty zostávajú prístupné. Využite sci-fi náladu, izolované ohniskové body a jasné pokyny v long popisovať, aby ste zabezpečili produktívnu spoluprácu.